压轴出场的当然是咱们的范爷。
一袭金色亮片长裙，身姿丰满，气场十足。
这个时候的范爷可谓是光彩夺目，让一众女明星黯然失色。
正片开始。
电影开头以警察的视角展开，随后范冰兵出场。
当范冰兵那尽显魅惑的身姿在大屏幕上扭动时，不少女明星不屑的撇了撇嘴。
接着范冰兵偷袭毒贩，拿走毒品，由此拉开后续一系列剧情。
正片第4分50秒，李霖饰演的落魄大叔出场。
接着牵引出小米这个角色。
接下来的对话，算是简单的交代了一下两人的背景。
一个是喜欢小偷小摸的天真小女孩。
一个是看似猥琐邋遢的落魄当铺老板。
前半段感情戏，许安华拍的比原版更吸引人，让观众们不知不觉就陷入了进去。
随着时间的流逝，正片即将开始。
知到小米被抓，车泰锡打电话报警无果，只能按照手机里对方要求办事。
直到范冰兵赤裸着身体蜷曲在后备箱，偌大的电影院响起了窃窃私语。
电影继续，剧情节奏突然加快，随着紧张刺激的配乐，车泰锡跟杀手的第一次交手看的众人热血沸腾。
尤其是两人拳拳到肉的精彩大戏，让众人眼睛都不敢眨一下，生怕错过了精彩瞬间。
而影片中另一个高潮就是车泰锡在自己朋友家剃头发那一幕。
当李霖充满力量的上半身出现在大屏幕上，李霖很清楚的听见吞口水的声音。
接下来就是全程高能，干净利落的打戏。
随着吴晶的出现，电影也来到尾声。
还有刘茜茜的出现给大家带来不小的惊喜。
灯光亮起。
许多人停下了手里的工作，纷纷鼓掌。
散场。
许多大腕临走前都过来打了声招呼，对电影质量表示肯定。
在接受采访的时候也是夸的天花乱坠。
不过陈凯謌临走前带着陈虹来到李霖身边。
说了一些有的没的。
大体就是演技云云还可以怎么怎么样…提下之类的可以在往下深挖，感情戏太薄弱……
总之一听就让人感觉爹味十足。
李霖打了个哈哈，就没理他了，他对这些大导演可没有什么好感。
尤其是陈大诗人。
细数他在《霸王别姬》之后拍的电影，没有一部能让人满意。
刚开始影迷的包容度还很高，被他金棕阁大导演的招牌吸引进电影院。
随着《无极》，《道士下山》…等一部部烂片被陈凯謌拍摄出来，让无数影迷失望不已。
最后金棕阁的招牌也不能给他带来任何票房号召力。
其实陈凯謌之所以后面拍的电影一部比一部烂的原因大概有以下两点。
第一点就是跟大多数中国导演的创作之路差不多，刚开始的时候都是被荷尔蒙所支配的创作。
年轻时候，这些大导演对生活保持着比一般人对世界要高出一大截的敏感度，没有这些敏感度也拍不出来好的电影。
那时候，这些大导演还没成名，他们的电影充满了成名的渴望以及野心，也愿意用心去打磨自己的处女作。
这也是为什么很多导演第一部明明拍的还不错，到了第二部就…
然而功成名就后，这种激情就很难保持了，就如同渣男一样，刚开始对猎物保持着新鲜感，尤其是这个猎物还是一个身材高挑的大美人，这个大美人还是个原装正品，这对渣男的吸引力就不言而喻了，他们会费尽心思的去攻略，去追求，就算碰壁也乐此不疲，直到得手，玩腻之后……
其实，从本质上来说，大多数艺术作品的确都可以被视为创作者与世界进行沟通交流的独特方式。
这些创作者们仿佛拥有着异于常人的敏锐感知力，他们就像是一群比绝大多数人都更为敏感的存在。
他们始终对生活葆有着那种永不衰竭、源源不断的好奇心，这种好奇心驱使着他们总是乐意运用各种各样更为多样的方式，去细致地触摸这个纷繁复杂的世界。
然而，当他们到达了一定的位置之后，当他们站在了某个特定的高度之上时，他们是否还依然愿意继续去触摸这个充满未知与变化的世界呢？
曾经有一个关于陈凯謌的评价，深深地印刻在了李霖的脑海之中，并且他觉得这个评价极为恰当。
那个评价说道：“陈凯謌这个人，相对来说比较保守，就如同是从一个相对封闭的世界中走出来的老艺术家一般，对于世界的不断进步似乎并没有表现出过多的关注与热情。
仿佛一直都生活在过去的时代里，沉浸其中无法自拔，就像是一位紧紧抓住过去时代余晖的老艺术家，执着而又深情。”
既然如此，那么他究竟为什么还要坚持拍戏呢？
仔细想来，其实并没有其他特别的原因，一切仅仅只是因为在如今的影视行业当中，那种肉眼可见的、极其巨大的名利变现能力实在是太过诱人了。
电影，那可是一个能够让人迅速实现发家致富梦想、能够让人为之扬名立万的神奇工具啊！
它就像是一个具有魔力的宝藏箱，吸引着无数怀揣着梦想的人投身其中，而陈凯謌也不例外。
你说他们真的爱电影吗？
那深入探究起来，或许可以从多个角度去思考。
电影对于他们而言，究竟意味着什么呢？
是纯粹的艺术追求，还是一种商业手段？
亦或是二者兼而有之呢？
你又是否会真心喜爱那些所谓的“工具”呢？
这里所说的工具，往往不仅仅局限于物质层面的器具，更可能是创作过程中的各种技巧、手法乃至思维模式。
这些工具，大多时候确实如同人们所认为的那样，用完即弃。
一旦达到了特定的目的，它们便仿佛失去了价值，被毫不犹豫地抛弃在一旁。
就像他们那如大江大河一般澎湃的创作力，在最初目标达成之后，就如同水分般迅速地蒸发掉了。
这种速度之快，简直让人难以置信，仿佛之前那充满激情与创造力的一切从未发生过似的。
这不禁让许多影迷感到困惑和惋惜，为何曾经能够拍出《黄土地》《霸王别姬》这样经典之作的陈大导演，后来却会拍出《无极》《道士下山》以及《白昼流星》这样的作品呢？
然而，成名要趁早这件事，似乎也不一定全是好事。
当一个人过早地获得了巨大的名声和成就，往往容易陷入一种满足感之中，从而逐渐丧失对自我提升的渴望和动力。
持续保持高昂的创作欲望，并不断学习和更新表达手段，本就是一件极为困难的事情，尤其对于那些已经功成名就的人来说。
但正是因为这份困难，才使得那些能够始终坚守创作初心的人显得尤为珍贵。
也许只有那些真正热爱电影、将电影视为生命的人，才能在名利面前保持清醒，不断突破自我，创作出更多不朽的作品吧。
这里就不得不快一下张一谋导演了，古稀之年还敢做出新的尝试，拍摄出《坚如磐石》这样赛博画面的电影……